Аннотация: В настоящее издание вошли все сочинения Н. Г. Чернышевского, непосредственно относящиеся к проблемам эстетики. Наряду с диссертацией «Эстетические отношения искусства к действительности», статьями и рецензиями в книгу включены работы, которые так или иначе проясняют эстетическую позицию Н. Г. Чернышевского и его взгляды на искусство.

Аннотация: В настоящий сборник включены сочинения В. С. Соловьева, содержащие суждения выдающегося мыслителя об искусстве. Соловьев выступил завершителем целой эпохи философских исканий и дал толчок новым идейным и художественным течениям XX века, в особенности символизму. Настоящее издание составлено таким образом, чтобы по возможности не отрывать эстетические взгляды философа от более широкого контекста его философской мысли, представлены в том числе сочинения, которые, не являясь специально эстетическими, составляют метафизический фундамент соловьевской эстетики.

Аннотация: В настоящий сборник включены статьи Г. В. Плеханова, посвященные общим вопросам эстетики и истории эстетической и литературно-критической мысли. В первый том вошли работы Г. В. Плеханова по теории искусства, а также статьи «А. И. Герцен и крепостное право» и «Белинский и разумная действительность», второй том включает иные статьи, посвященные истории эстетической мысли.

Аннотация: В первый том предлагаемого сборника включены работы русских эстетиков, представителей просветительского классицизма начала XIX в. А. Мерзлякова, П. Георгиевского, В. Перевощикова, И. Войцеховича и др. Русские классицисты, опираясь на достижения западноевропейской эстетики (Баттё, Буало), дали своеобразную трактовку проблем «подражания», сущности искусства и других эстетических категорий. Во втором томе представлены материалы, характеризующие развитие русской романтической эстетики (П. Вяземский, В. Одоевский, Д. Веневитинов, А. Галич и др.). Сочинения русских эстетиков и критиков раскрывают процесс поисков и формирования нравственно-эстетического идеала.

Аннотация: В первый том предлагаемого сборника включены работы русских эстетиков, представителей просветительского классицизма начала XIX в. А. Мерзлякова, П. Георгиевского, В. Перевощикова, И. Войцеховича и др. Русские классицисты, опираясь на достижения западноевропейской эстетики (Баттё, Буало), дали своеобразную трактовку проблем «подражания», сущности искусства и других эстетических категорий. Во втором томе представлены материалы, характеризующие развитие русской романтической эстетики (П. Вяземский, В. Одоевский, Д. Веневитинов, А. Галич и др.). Сочинения русских эстетиков и критиков раскрывают процесс поисков и формирования нравственно-эстетического идеала.

Аннотация: В книге описывается жизнь и творчество Джона Рёскина — одного из важнейших мыслителей, критиков и публицистов викторианской Англии. Его радикальные взгляды напрямую повлияли на общественную жизнь и искусство середины XIX века, в частности, нашли воплощение в творчестве прерафаэлитов. В контексте биографии Рёскина автор описывает его идеи, яркие и неоднозначные, временами даже парадоксальные и неразрывно связанные с его личностью и характером. В заключительной части книги пересказываются основные взгляды Рёскина на природу, изобразительное искусство и общество. Печатается по изданию 1900 года. Для широкого круга читателей.

Аннотация: Обширный философский труд Иоганна Иоахима Винкельмана, основоположника современного искусствознания, представляет собой пять глав, в которых всесторонне рассматриваются вопросы философии искусства, истории его возникновения, сущности искусства, его значении; автор раскрывает суть творчества, рассказывает читателю о технической стороне, о материалах и приёмах создания тех или иных образцов мировой классики. Настоящее издание представляет собой перевод избранных произведений мыслителя, цель которых предложить читателю составить собственные умозаключения по выбранным темам, помочь разобраться в сложных оборотах мировой философской и искусствоведческой мысли. Книга предназначена для широкого круга читателей.

Аннотация: В настоящее издание входят сочинения В. С. Соловьева, содержащие суждения выдающегося мыслителя о литературе и искусстве. Соловьев выступил завершителем целой эпохи философских исканий и дал толчок новым идейным и художественным течениям XX века, в особенности символизму. Включенные в сборник произведения распределены по следующим разделам: «Нравственная миссия художника», «Статьи о русских поэтах», «Энциклопедические статьи. Рецензии. Заметки».

Аннотация: В книгу вошли лекции знаменитого немецкого философа Г. Гегеля, посвященные эстетике и ее предмету — обширному царству прекрасного. Гегель предлагает видение эстетики как философии художественного творчества, которое рождается в единстве истории и природы, общечеловеческого культурного опыта и силы конкретной личности. «Лекции по эстетике» — классический образец философской мысли, не теряющий своей значимости на протяжении многих лет.

Аннотация: В издание входит «Легенда о великом инквизиторе Ф. М. Достоевского. Опыт критического комментария» и ряд других работ В. В. Розанова по широкому кругу вопросов. Автор предстает в книге как яркая, противоречивая творческая личность, до сих пор поражающая воображение своими парадоксальными суждениями. Произведения В. В. Розанова входят в программы высших учебных заведений по таким дисциплинам, как история литературной критики, история литературы, эстетика и т. д.

Аннотация: Рассматривается эстетика Древнего Египта, Древней Греции, эпохи Возрождения и средневековой Европы, эстетика авангарда и современного постмодернизма. Отдельные темы посвящены выдающимся представителям мировой культуры и искусства: И. Канту, Г.В.Ф. Гегелю, Ф. Шлегелю, П. Рубенсу, Ф. Гойя, С. Дали, У. Шекспиру, И.В. Гёте, Ш. Бодлеру и др. Для студентов гуманитарных вузов, учащихся колледжей и лицеев, а также широкого круга читателей.

Аннотация: Учебное пособие знакомит студентов с вопросами, связанными с эмоциональным воздействием цвета на человека, рассматриваются признаки и закономерности создания цветовых гармоний. Учебное пособие предназначено для студентов, обучающихся по направлению подготовки 54.03.01 «Дизайн» (профиль «Дизайн среды»), изучающих дисциплины «Цветоведение и колористика», «Колористика», «Колористика в дизайне среды».

Аннотация: Учебное пособие знакомит студентов с физикой цвета и его психофизиологическим восприятием. В издание включена информация о наиболее значимых исследованиях в области цветоведения. Учебное пособие предназначено для студентов, обучающихся по направлению подготовки 54.03.01 «Дизайн» (профиль «Дизайн среды»), изучающих дисциплины «Цветоведение и колористика», «Колористика», «Колористика в дизайне среды».

Аннотация: В учебном пособии рассмотрена природа цвета и развитие учения о нём, цветовая символика, физиология восприятия, психологические характеристики цвета, его воздействие на человека, цветовые системы и применение цвета в дизайне. В теоретической части приведены таблицы, иллюстрации, в практической части предлагаются примеры выполнения учебных и творческих заданий. Учебное пособие предназначено для студентов, обучающихся по направлению подготовки 54.03.01 «Дизайн», изучающих дисциплину «Цветоведение и колористика», а также рекомендовано для художественно-графических и художественно-промышленных специальностей.

Аннотация: Исследуются эстетические феномены, заданные трансцендентальным означаемым, —идеал, чудесное, гротеск, ирония, а также виды эстетической деятельности — искусство, дизайн, практическая эстетика. Трансцендентальное означаемое обуславливает формирование и развитие античной калокагатии, средневековой персоны, ренессансно-романтического идеала личности. Идеал, воплощенный в произведениях искусства, выступает как план выражения или означающее. В эпоху модерна трансцендентальный субъект обуславливает движение к абстракции в искусстве, а также развитие эстетики жизнестроения — использование простых геометрических форм в дизайне. Эпоха модерна достигает пределов углубления в субъект в экзистенциализме, искусстве абсурда и философии искусства. Происходит поворот от трансцендентальной субъективности к субъекту желания, выражением чего являются контркультурные движения и постмодернистский интерес к телесности. В ситуации постмодерна дизайн и практическая эстетика открывают новые горизонты развития цивилизации. Показано, что искусство и дизайн не разрозненные феномены культуры и цивилизации, но целостные явления, заданные эволюцией субъекта: от трансцендентального означаемого к субъекту желания. Книга рассчитана на философов, культурологов, дизайнеров, магистрантов и аспирантов, деятелей культуры и искусства и всех, кто интересуется проблемами современной цивилизации.

Аннотация: Авторы увлекательно и достаточно подробно обозревают споры о сущности искусства всех времен и народов — от росписей палеолитических пещер до постмодернизма. Дополняющие текст высказывания художников, философов и искусствоведов позволяют судить о том, как развивались представления об искусстве на протяжении трех минувших тысячелетий. В результате сложные теоретические проблемы искусствознания оказываются проще, чем мы думаем.

Аннотация: В этой книге, посвященной природе визуального восприятия в искусстве, столкнулись мнения трех выдающихся ученых. Искусствовед Эрнст Гомбрих, привлекая наше внимание к проблеме сходства, в частности в портретах и карикатурах, заключает, что мы, неспособные часто описать черты даже самых близких людей, легко находим сходство с помощью эмпатии. Психолог Джулиан Хохберг мягко противопоставляет этому аргументу свою теорию канонических форм объекта, предполагая, что мы улавливаем сходство благодаря «когнитивным картам» или ожиданиям, возникающим в сложном процессе зрительного восприятия, когда наш глаз скользит по поверхности картины в некой уже заданной последовательности. Наконец, философ Макс Блэк, подвергнув концептуальному анализу эти и другие подходы к визуальному восприятию, утверждает, что для определения условий художественной репрезентации не существует ни достаточных, ни необходимых критериев, и делает вывод, что художественная репрезентация — это «кластерное понятие». В основе представленных здесь эссе лежат Талхаймерские публичные лекции, прочитанные авторами на философском факультете Университета Джонса Хопкинса в 1970-х годах.

Аннотация: Учебное пособие представляет собой систематизированное изложение курса эстетики искусства. Рассматриваются теоретические проблемы эстетики, дается представление об истории развития эстетики искусства, начиная с древности и до настоящего времени. Отдельное внимание уделяется рассмотрению проблем искусства в условиях современной информационной цивилизации. Издание предназначено в качестве основной литературы для студентов всех форм обучения, обучающихся по направлению подготовки 50.03.01 «Искусства и гуманитарные науки» и изучающих дисциплину «Эстетика искусства»

Аннотация: Настоящее пособие предназначено для обучающихся по направлению подготовки 54.03.01 Дизайн для очной и заочной форм обучения Направленность (профиль) образовательной программы «Графический дизайн». Учебное пособие отражает современное состояние курса «Цветоведение и колористика». Рассматриваются вопросы конструирования цветовой композиции. Цветоведение и колористика, обращается к эстетическим характеристикам цвета, гармонии цветовых отношений, красоте колорита в картине. Компетентность в области конструирования цветовых композиций эффективно формируется при развитии гармоничности мышления (на основе изучения теории о гармонии) и закреплении на практике путей приведения цветовых отношений в гармонию (профессиональной деятельности). Взаимосвязь интуиции и научного подхода в художественном творчестве обеспечивается через систематическое развитие образно-творческих способностей, чувства гармонии и освоение понятий о гармонии и ее признаках. Основные признаки гармонии: цельность, единство противоположностей, пропорциональность, равновесие, устойчивость. Творческие способности включают: способность познавать, обогащать свое творчество знаниями того, что уже создано человечеством, опытом творческой деятельности, и способность выйти за рамки привычных способов деятельности, готовность к открытию нового, неизвестного.

Аннотация: Учебное пособие составлено в соответствии с требованиями ФГОС ВО с учетом рекомендаций ПООП ВО по направлению подготовки 54.03.01 Дизайн (уровень бакалавриата) направленности (профиля) основной профессиональной образовательной программы «Конструирование в графическом дизайне». Предлагаемое пособие представляет обзорный материал по истории упаковки, выявлены основные этапы проектирования упаковки с учетом технологических особенностей постпечатных процессов в условиях полиграфического цикла. В пособии приведены основные методы проектирования и конструирования. Уделено внимание практическому решению задач. Обозначены основные виды и функции упаковки, а также материалы изготовления упаковки. Целью учебного пособия является оказание помощи студентам в формировании профессиональных компетенции по овладению основными методами создания проектных макетов в области конструирования упаковки. Данное учебное пособие можно использовать для самостоятельного изучения дисциплины «Конструирование в графическом дизайне», при подготовке к практическим, контрольным работам, экзаменам.