Аннотация: Хрестоматия содержит основные темы курса гармонии: диатоника, двойная доминанта, отклонения и модуляции в тональности диатонического родства, неаккордовые звуки и сложные гармонические преобразования, альтерация, взаимопроникновение одноименных мажора и минора, энгармонизм, транспонирующие секвенции. Приведено большое количество нотных примеров из художественной музыкальной литературы — выдающихся сочинений XIX-XX веков. Хрестоматия претерпела пять изданий и была опубликована на русском и латышском языках.

Аннотация: Эта книга представляет собой первое в мировой науке исследование по истории фортепианной миниатюры, охватывающее широкий круг произведений западноевропейских и русских композиторов и осуществленное в контексте эстетико-теоретических проблем истории искусства XIX — начала XX веков. Автор выражает глубокую благодарность коллегам за помощь и ценные советы — в особенности своему учителю E. М. Царевой, а также Е. Г. Сорокиной, Л. Г. Ковнацкой, М. А. Сапонову, Г. В. Крауклису, В. В. Медушевскому. Предназначена для музыкантов, музыковедов, исполнителей и всех, интересующихся историей музыки.

Аннотация: Среди книг, посвященных великим музыкантам, книга Листа о Шопене занимает совершенно особое место. Значение ее определяется прежде всего тем, что она написана не рядовым человеком — литератором, искусствоведом, критиком, — а истинно великим музыкантом-художником. Перед нами не просто книга о Шопене, а книга одного великого человека о другом, книга гения о гении. Более того, перед нами своеобраз-нейший исторический и психологический документ эпохи. Это — взволнованная автобиографическая исповедь художника, остро чувствующего свое одиночество в буржуазном обществе и смело выступающего в защиту благородных идеалов прогресса и гуманизма. Книга предназначена для студентов и преподавателей му-зыкальных образовательных учреждений, а также для широкого круга читателей.

Аннотация: Книга посвящена рассмотрению основополагающей проблемы исполнительства — отношению артиста к нотному тексту. Автор опирается на сопоставление звукозаписи интерпретаций крупных пианистов с оригинальным текстом. Выводятся присущие творческому исполнительству закономерности, которые в свою очередь связываются с музыкально-педагогическим процессом. Предназначается для музыкантов-исполнителей, преподавателей музыкальных вузов и училищ, а также интересующихся этой проблемой учащихся. The book is devoted to the study of the fundamental problem of performance — the artist's attitude to the text of music. The author relies on the comparison of the sound recording of the interpretations of the major pianists with the original text. Revealed inherent in the creative performance of patterns, which in turn are associated with the musical and pedagogical process. Book is intended for musicians-performers, teachers of musical high schools and schools, as well as students interested in this problem.

Аннотация: Данное издание предназначено студентам педагогических вузов в качестве информационной поддержки при самостоятельной работе в рамках курса «Научно-исследовательская деятельность в области искусства и музыкального образования» (магистратура). Предпринятый автором анализ придворной музыкальной культуры в России XVIII века дает возможность познакомиться с феноменом музыки в различных формах придворной жизни — официальных церемониях и ритуалах, праздниках, балах, маскарадах. Рассматривается также и роль музыки в сфере придворно-аристократического досуга — камерное музицирование, любительские музыкальные спектакли, концерты. Особое внимание уделяется специфике музыкальных жанров, сформировавшихся в рамках придворной музыкальной культуры.

Аннотация: В учебнике в простых и ясных выражениях изложены основы гармонии. Даны предварительные понятия, рассмотрены гармонизация аккордами в пределах одного строя, модуляция, мелодическая фигурация, энгармонизм и внезапная модуляция. Учебник содержит значительное число гармонических образцов и задач.

Аннотация: Учебник охватывает почти весь общепринятый материал курса гармонии. Рассмотрены строение мелодии в периоде, элементы гармонии в сопровождении, ладо-функциональная система, гармонизация мелодии, неаккордовые звуки в мелодии, гармонии в экспозиционных и кадансовых построениях, отклонения и модуляции в тональности диатонического родства. Особое внимание уделено мелодии, ее строению, форме в широком смысле слова. Теоретический материал изложен понятным языком, даны ясные и разнообразные задания.

Аннотация: В ученике содержится обширный теоретический материал, обобщающий в себе многолетний научный и педагогический опыт автора. Рассмотрены свойства и характеристики двух-, трех-, четырех- и пятиголосия, дана характеристика подголосочно-полифонических, контрастно-полифонических и имитационно-полифонических форм. В книге содержится множество нотных примеров из музыкальной литературы и специально написанных автором. Учебный материал четко систематизирован и написан в доступной для понимания форме.

Аннотация: Целью книги Михаила Фабиановича Гнесина является помощь в первоначальном обучении и в известной степени — самообучении практической композиции. Читатели не встретят в этой книге полное и новое разрешение теоретических проблем, связанных с вопросами музыкального формообразования. В качестве практического руководства данная книга могла бы включить лишь целесообразный подбор упражнений, на опыте показавших свою пригодность в процессе обучения композиции. Однако в состав книги введен еще ряд статей методического и отчасти чисто теоретического характера. Книга адресована педагогам, учащимся и музыкантам-теоретикам. Purpose of the book, written by of Mikhail Fabianovich Gnesin, is help in initial training and to a certain extent — the self-learning of the practical composition. Readers will not meet in this book a complete and new solution to theoretical problems related to questions of musical form. As a practical guide, this book could include only an expedient selection of exercises that have shown their experience in the process of learning the composition. However, the book includes a number of articles of methodical and partly purely theoretical nature. The book is addressed to teachers, pupils and musicians-theoreticians.

Аннотация: Издание содержит семь разделов, пять представляют собой развёрнутые анализы, в фокусе которых – музыкальные образы, связанные со словом в таких жанрах, как опера, вокальный цикл, кантата. Материалом послужили наиболее известные, изучаемые в вузовских курсах истории музыки произведения М.И. Глинки, А.С. Даргомыжского, М.П. Мусоргского, П.И. Чайковского, Н.А. Римского-Корсакова, И. Стравинского, Р. Щедрина; Дж. Верди, Ф. Пуленка и др. Учебно-методическое пособие завершает раздел «Контрольные вопросы» и «Литература». Издание адресовано студентам и преподавателям музыкальных вузов и является разработкой одной из фундаментальных тем «Теории музыкального содержания». Может представлять интерес для всех интересующихся вопросами специфики образов в музыке в их драматургическом развитии в разных жанровых и стилевых контекстах.

Аннотация: В учебнике рассматривается широкий круг вопросов, связанных с развитием музыкально-исполнительских способностей учащихся, формированием их двигательно-технических умений и навыков, музыкального мышления. Автор предлагает различные способы развития техники, преодоления технических трудностей, рассказывает об особенностях технических манер и стилей, о формировании эмоционально-волевых качеств как одном из направлений технической работы музыканта-исполнителя.

Аннотация: Помочь педагогу-музыканту проникнуть во внутренний мир современного учащегося, в его ментальность, может — наряду с жизненным и профессиональным опытом — также знакомство с современными психолого-педагогическими теориями. Наиболее важные из них получили отражение в настоящем издании. Соответствует актуальным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта высшего образования. Для студентов высших учебных заведений, преподавателей, а также для всех, кому интересно музыкальное творчество.

Аннотация: В издании представлены наиболее важные эстетические трактаты средневековья и эпохи Возрождения, позволяющие представить становление и развитие музыкальной эстетики стран Западной Европы, начиная с V и заканчивая XVI веком. Издание имеет своей целью ознакомить широких читателей с малоизученной эпохой в развитии эстетической мысли прошлого, помочь музыковедам и философам в изучении истории эстетических теорий западноевропейского средневековья и Возрождения.

Аннотация: Проект «Университеты России» позволит высшим учебным заведениям нашей страны использовать в образовательном процессе издания (в том числе учебники и учебные пособия) по различным дисциплинам, подготовленные преподавателями лучших университетов России и впервые опубликованные в издательствах вузов. Все представленные в этой серии работы прошли экспертную оценку учебно-методического отдела издательства и публикуются в оригинальной редакции. Автор рассматривает вопросы эволюции жанров академической музыки, различные стили и техники композиции во взаимосвязи с культурно-историческим процессом. Учебное пособие предназначено для студентов факультетов музыкального искусства (уровень бакалавриата), осваивающих материал по актуальным и малоизвестным проблемам отечественной и зарубежной музыки в период от середины XX века и до первых десятилетий века настоящего. Издание может быть использовано педагогами, которые в учебной практике связаны с преподаванием истории и теории современной музыки.

Аннотация: Сольфеджио — важнейшая дисциплина музыкального образования, наряду с элементарной теорией музыки, гармонией, полифонией, анализом музыкальных произведений. Артем Петрович Агажанов (1913–1989) — музыковед, преподаватель музыкально-теоретических дисциплин, профессор Московской консерватории. Настоящее пособие представляет собой второй из трех выпусков курса сольфеджио для студентов музыкальных училищ. Второй выпуск пособия, как и первый, посвящен одноголосному сольфеджио и развитию мелодического слуха учащихся. Все упражнения и аккордовые последовательности даются в одноголосии. В пособии предлагается 45 уроков, в которых дается изучение разновидностей мажора и минора, альтерации звуков, хроматических звуков и хроматической гаммы, модуляции в тональности первой и других степеней родства. Учебное пособие предназначается для студентов музыкальных училищ.

Аннотация: Сольфеджио — важнейшая дисциплина музыкального образования, наряду с элементарной теорией музыки, гармонией, полифонией, анализом музыкальных произведений. Артем Петрович Агажанов (1913–1989) — музыковед, преподаватель музыкально-теоретических дисциплин, профессор Московской консерватории. Настоящее пособие представляет собой первый из трех выпусков курса сольфеджио для студентов музыкальных училищ. В пособии предлагается 47 уроков по освоению интонирования мажорной и минорной гаммы в тональностях до трех знаков в ключе. В приложение включены примеры для чтения с листа в сопровождении фортепиано и схемы гармонических последовательностей. Пособие рассчитано на три года обучения. Учебное пособие предназначается для студентов музыкальных училищ, отделов народных инструментов, духового и вокального, а также может быть использовано учащимися других специальностей.

Аннотация: В учебном пособии в компактном изложении предлагается ознакомиться с рядом эссе, дающих представление о комплексе важнейших качеств, определяющих суть исполнительского творчества ряда выдающихся представителей отечественной музыкальной культуры. В качестве ключевой рассматривается проблема, связанная с различными подходами к интерпретации художественного текста.

Аннотация: Курс направлен на развитие профессиональных знаний студентов, расширение педагогического и концертного репертуара хорового класса. Представлена эволюция хорового творчества от эпохи раннего Средневековья до музыки XXI в. Через призму становления и развития формы реквиема рассмотрены важнейшие вехи в истории западноевропейской музыкальной культуры. Краткий исторический анализ сочинений современных композиторов, предложенный в нотной части, может служить в качестве учебного материала по музыкально-теоретическим дисциплинам, истории хорового искусства и для работы в хоровом классе, на занятиях по дирижированию. Соответствует актуальным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта высшего образования. Для студентов вузов, музыкальных колледжей и средних профессиональных учебных заведений.

Аннотация: Третий том «Странствий» (1867–1877) состоит из семи пьес, значительно отличающихся по настроениям и образам от первых двух томов. Доминирующей становится религиозная тематика, которая в этот период сильно увлекла композитора. Издание адресовано студентам музыкальных училищ, вузов, профессиональным исполнителям.

Аннотация: Венгерские танцы, написанные для фортепиано в четыре руки, принадлежат к числу самых популярных сочинений выдающегося немецкого композитора Йоганнеса Брамса (1833–1897). Издание адресовано пианистам, педагогам и студентам музыкальных учебных заведений.