Аннотация: В издании обосновывается значение стилизации как художественного метода в создании художественного образа в произведениях дизайна и декоративно-прикладного искусства. Рассматриваются принципы, методы, способы, приемы и этапы выполнения стилизации. Представлены вопросы и задания для самоконтроля и практические задания для самостоятельной работы, направленные на углубление и закрепление теоретических знаний. В приложение включены учебные работы студентов, выполненные под руководством Л. В. Шокоровой и Н. Е. Киселевой. Содержание соответствует актуальным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта высшего образования. Для студентов художественных вузов, колледжей, а также широкого круга читателей, интересующихся дизайном и декоративно-прикладным искусством.

Аннотация: В учебнике представлены основы живописи и рисунка, материал последовательно изложен по основным разделам - основы перспективы, тоновая графика, живопись и цветная графика, изображение ландшафта, архитектурных деталей и интерьера и др. В каждом разделе присутствуют задания, выполнение которых поможет студентам лучше усвоить композицию, технику рисунка и приемы живописи. В качестве иллюстраций приведены копии работ, выполненных студентами РГАУ-МСХА под руководством преподавателей А. Г. Скаковой, О. А. Скабелкиной, И. Ю. Киприяновой, В. И. Миронова. Соответствует актуальным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта высшего образования. Для студентов высших учебных заведений, обучающихся по направлению бакалавриата «Ландшафтная архитектура» (по профилям «Ландшафтное проектирование», «Ландшафтное строительство», «Декоративное растениеводство и газоноведение»), а также для всех, интересующихся графикой и живописью.

Аннотация: В учебнике описывается пластическая анатомия человека и животных. Автор книги художник с медицинским образованием, благодаря чему изложен только тот материал, который имеет практическую ценность для художников; этим и особенно изложением методики изображения на анатомических основах книга выгодно отличается от других руководств того же профиля. Книга содержит большое количество изображений: построение и схемы работы суставов, мышц и других органов, примеры построения фигуры, предварительные пластические обзоры участков тела и анатомический обзор восьми человеческих фигур в разных позах, а также разбираются классические рисунки лучших мастеров русской школы. Данный учебник хорошая база для изучения курса. Предназначается для студентов, изучающих изобразительное искусство. Может быть полезен в практической работе художника и послужить самоучителем для лиц, не изучавших пластическую анатомию.

Аннотация: В настоящее издание вошли труды по пластической анатомии выдающихся русских ученых-анатомов Н. К. Лысенкоова и П. И. Карузина, впервые увидевшие свет в 20-х годах прошлого века. Книга содержит богатый иллюстративный материал, что способствует наглядности изложения.

Аннотация: В содержание учебного курса входит: исторический путь развития эстампа на орловском художественно-графическом факультете, практические указания и рекомендации по выполнению заданий в различных техниках печатной графики: монотипии, лино гравюре, гравюре на картоне, офорте, литографии, шелкографии. В нем представлен иллюстративный материал: фотографии, методические разработки к заданиям, студенческие работы, выполненные в различных техниках печатной графики. Соответствует актуальным требованиям федерального государственного образовательного стандарта высшего образования. Курс предназначен для студентов высших учебных заведений, преподавателей колледжей искусств и специали стов художественного образования.

Аннотация: В учебном курсе впервые в отечественной музыковедческой литературе рассматривается феномен каденции солиста в XVIII — начале XIX в. На основе изучения многочисленных исторических источников (педагогических трактатов, старинных музыкальных словарей, мемуаров, сохранившихся образцов каденций и т. д.) автор раскрывает многообразную картину бытования данного жанра в эпоху барокко и венского классицизма — от каденционной практики И. С. Баха и А. Вивальди до каденций и фермат Гайдна, Моцарта, Бетховена и их современников. Автором исследуются различные аспекты явления: степень распространения, наличие или отсутствие образных и мотивно-тематических связей с основной частью, особенности мелодики, метроритма, фактуры, формы, тональный план, импровизационный характер, виртуозные качества и т. д. Освещается специфика каденций в клавирной (фортепианной) музыке, вокальных, скрипичных, виолончельных сочинениях, произведениях для духовых инструментов. Показывая разные, подчас противоположные подходы к проблеме каденций, автор вместе с тем выявляет общие, фундаментальные принципы, свойственные музыкальной практике того времени. Соответствует актуальным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта высшего образования. Курс предназначен для исполнителей, музыковедов, композиторов, педагогов, музыкальных критиков и всех тех, кто интересуется малоизвестными страницами истории музыки и истории исполнительского искусства.

Аннотация: В книге представлены структура и развитие североамериканского искусства - от наивного примитивизма и республиканского романтизма до современного концептуализма и символического реализма. Ярко выраженный авторский взгляд теоретика искусства и тонкого наблюдателя подогревает интерес к предмету, тем более что многое из обширного списка архивных источников и исследовательской литературы русскому читателю недоступно. Уникальным вкладом в исследование стали личные встречи автора с выдающимися американскими художниками, искусствоведами, психологами. Основное внимание в книге уделено живописи, графике и другим изобразительным жанрам, тогда как архитектура, скульптура, сценография или прикладное искусство привлекаются эпизодически, в связи с эволюцией визуального языка. Издание адресовано студентам высших учебных заведений, обучающимся по гуманитарным направлениям, а также всем интересующимся историей искусства.

Аннотация: В книге рассматриваются основные принципы и правила выполнения чертежей, как традиционным способом (с помощью карандаша и линейки), так и с помощью современных систем автоматизированного проектирования (на примере САПР «КОМПАС-3D»). Изложенные теоретические положения подкреплены большим количеством примеров. Содержание учебника обеспечивает преемственность чертежно-графического образования в системе «школа — вуз» и поможет ликвидировать у обучающихся пробелы в базовых знаниях по данному курсу. Многочисленные задания для самостоятельной работы и тестовые задания, будучи средством проверки уровня и качества освоения дисциплины, станут весомым подспорьем как для студента в процессе обучения, так и для преподавателя при рубежном и итоговом контроле знаний студентов.

Аннотация: В настоящем курсе кратко изложены основные вехи в истории газетной иллюстрации, рассмотрены наиболее часто используемые способы художественного смыслообразования, приведены примеры разных графических техник. Курс «Иллюстрация в газетах» направлен на развитие у студентов оперативного образного мышления, индивидуального творческого языка и профессиональных навыков. Соответствует актуальным требованиям федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным требованиям. Курс предназначен для студентов образовательных учреждений среднего профессионального образования, обучающихся по специальностям и направлениям подготовки в области изобразительного искусства, дизайна, издательского дела и журналистики.

Аннотация: Цель пособия — дать рекомендации и правила построения архитектурного шрифта «Зодчий» при выполнении практической работы № 1 по разделу 1 «Изображение архитектурного замысла при проектировании средствами архитектурной графики», «Изображение архитектурного замысла при проектировании», «Проектирование объектов архитектурной среды»; работ по учебной практике, по архитектурной графике. Архитектурный шрифт «Зодчий» используется также при выполнении надписей (названия темы) курсовых проектов по разделам «Начальное архитектурное проектирование» и «Архитектурное проектирование», «Проектирование объектов архитектурной среды». Учебное пособие предназначено для бакалавров и магистров, обучающихся по направлениям «Архитектура», «Градостроительство», «Дизайн архитектурной среды».

Аннотация: На сегодняшний день отсутствует единое общепринятое определение явления «дизайн». Это свидетельствует о том, что нет четкой систематизации в виде общей теории дизайна. Проектной деятельности, ее отделению в процессе эволюции от изобретений, декоративно-прикладного искусства, «высоких» искусств, ее философским основам внимание уделялось точечно. Данное пособие обращается, в основном, к проблеме места и роли дизайна в культуре и актуально для студентов и преподавателей высшей школы. Nowadays there is no one generally accepted definition of the “design” phenomenon. It proves that there is no any precise systematization in the form of a general design theory. The projects activity, its separation from inventions, decorative and applied arts, “high” arts, and its philosophical foundations received the targeted attention only. The current textbook mainly addresses the question of the place and role of design in culture and is relevant for students and teachers of higher school.

Аннотация: Содержит учебный материал для проведения практических занятий и выполнения индивидуальных заданий по дисциплине «Цифровые методы представления статистических данных». Предназначен для студентов первого курса факультета «Мировая экономика и право», обучающихся по направлению 38.03.02 «Менеджмент».

Аннотация: В настоящем курсе кратко изложены основные вехи в истории газетной иллюстрации, рассмотрены наиболее часто используемые способы художественного смыслообразования, приведены примеры разных графических техник. Курс «Газетная иллюстрация» направлен на развитие у студентов оперативного образного мышления, индивидуального творческого языка и профессиональных навыков. Соответствует актуальным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта высшего образования. Курс предназначен для студентов высших учебных заведений, обучающихся по специальностям и направлениям подготовки в области изобразительного искусства, дизайна, издательского дела и журналистики.

Аннотация: Учебное пособие представляет собой итог многолетней научно-исследовательской работы, впервые в области технической эстетики специально посвященной метафоре как универсальной категории формирования художественной образности и проектно-культурного жанра в различных сферах дизайна за счет многообразия ее проявлений и значений, пересечения с другими поэтическими тропами и вхождения в инструментальную, идейно-ценностную и культурно-языковую технологии в решении художественно-проектных задач. В книге анализируется знаковый характер метафоры в контексте семиотики дизайна, в частности художественной семантики, образного мышления, воображения, восприятия дизайнера и реципиента, а также рассматривается ее роль как синтеза эстетической организации материальной и духовной среды бытия человека в художественное целое. Соответствует актуальным требованиям федерального государственного образовательного стандарта высшего образования. Книга рассчитана на широкий круг читателей, а также преподавателей, аспирантов, студентов специальных учебных заведений и практикующих дизайнеров. Как показывает опыт, принципы метафорической образности, изложенные автором, при внедрении их в производство способствуют успешной реализации товаров народного потребления.

Аннотация: Учебно-методическое пособие по прохождению учебной практики "Музейная практика" в форме практической подготовки для магистратуры по направлению подготовки «Дизайн» соответствует требованиям ФГОС ВО направления подготовки «Дизайн».Пособие включает введение, общие положения по руководству практикой магистранта, цели, задачи, содержание процедуры и порядок прохождения обучающимися музейной практики. Издание предназначено для магистров, профессорско-преподавательского состава по направлению подготовки «Дизайн».

Аннотация: Рассмотрены выразительные характеристики шрифта; психологические особенности восприятия и построения элементов типографики; методы организации гармоничных соотношений типографики при формировании текста; сетка как способ решения определенных коммуникационных и производственных проблем типографики; приемы создания информационной иерархии. Учебное пособие адресовано студентам направления «Дизайн» (54.03.01 и 54.04.01) при изучении дисциплины «Типографика», а также студентам профессионально-художественных направлений, преподавателям системы дополнительного художественного образования.

Аннотация: В учебном пособии освещены теоретические основы композиции в средовом дизайне, показаны выразительные возможности графических средств и техника классической отмывки. Приведены работы студентов-дизайнеров первого курса. Предназначено для студентов, обучающихся по направлению 54.03.01 «Дизайн» (профиль «Дизайн среды»), изучающих дисциплину «Пропедевтика».

Аннотация: В учебном пособии предложена методика создания графического образа, в которой используются коммуникативные и эстетические возможности графических средств и приёмов, семантика элементов костюма и стилистические варианты подачи рисунка, наброска, эскиза, т. е. основные составляющие образного решения изображения человека в костюме. Учебное пособие предназначено для студентов, обучающихся по направлению подготовки 54.03.01 «Дизайн» (профиль «Дизайн костюма»), изучающих дисциплину «Проектная графика в дизайне костюма».

Аннотация: В практикуме даны краткие теоретические сведения и предложены практические задания для выполнения на аудиторных занятиях и во внеаудиторное время по дисциплинам дизайнерского цикла: «Современный дизайн», «Выставочная деятельность», и «Дизайн- проектирование». Практикум рекомендован для студентов магистратуры учебных направлений 54.04.01 «Дизайн» и 29.04.04 «Технология художественной обработки материалов».

Аннотация: Прошло уже около 50 лет с появления последнего оригинального отечественного руководства по пластической анатомии для высших художественных учебных заведений. Мы имеем в виду хорошо известный работникам изобразительных искусств учебник М.Г.Тихонова. За истекший период многое изменилось. Наука обогатилась новыми фактами, ряд старых положений получил другое освещение. Имеющиеся старые руководства по пластической анатомии уже не стоят на современном научном уровне, а также не отвечают полностью задачам подготовки художника. Основной недостаток этих руководств заключается в том, что они дают учащимся образцы анатомического построения формы лишь в статическом ее состоянии и не объясняют возможных изменений тела при различных движениях. Это приучает учащихся к бессознательному запоминанию схем построения пластических форм, против чего так восставали лучшие отечественные педагоги рисунка. Современное руководство по пластической анатомии должно дать исчерпывающий ответ на все вопросы учащихся, связанные со всесторонним изучением формы тела. Все, что видно на живой модели в самые различные моменты движения, должно быть ясно понято учащимися. Преподаватели рисунка, живописи и скульптуры должны найти в таком руководстве достаточно полный по объему и научный по содержанию материал, пользуясь которым, они сумеют помочь учащимся глубоко изучить пластическую форму тела человека.