Аннотация: Якоб Людвиг Феликс Мендельсон Бартольди (1809–1847) — знаменитый немецкий композитор, дирижер, пианист. Автор известного «Свадебного марша» и не менее известных «Песен без слов», которые сочинялись им на протяжении всей своей жизни: первая была написана Мендельсоном в 20 лет, в последняя — за два года до смерти. Книга содержит в себе полное собрание этих фортепианных пьес — 8 тетрадей по 6 пьес в каждой. Предназначена для студентов детских музыкальных школ и ссузов, а также для любителей фортепианного искусства. Jacob Ludwig Felix Mendelssohn Bartholdy (1809–1847) was a famous German composer, conductor, pianist. The author of the famous «Wedding March» and no less famous «Songs without words», which he composed throughout his life: the first was written by Mendelssohn in 20 years old, the last — two years before his death. The book contains a complete collection of these piano plays — 8 books of 6 plays each. Book is intended for students of children’s music and art schools, as well as for fans of piano art.

Аннотация: Книга выдающегося русского музыканта, композитора, дирижера, педагога и музыкального деятеля А.Г. Рубиншьейна (1829-1894) написана в форме увлекательного диалога с воображаемой собеседницей. На ее вопросы - о творчестве великих композиторов, сущности и философии музыки, разных музыкальных жанрах - автор дает смелые, глубокие, порой парадоксальные ответы. Интересные, нетривиальные взгляды и размышления автора сохраняют свою ценность и поныне.. Книга будет интересна как профессиональным музыкантам, музыковедам, студентам музыкальных учебных заведений, так и широкому кругу любителей классической музыки

Аннотация: Учебное пособие посвящено краткому изложению информации, связанной с категориями жанра и формы в музыке. Пособие поможет всем интересующимся классической музыкой познакомиться с необходимым комплексом сведений по данным вопросам. Кроме того, оно содержит списки музыкальных произведений и QR-код для их прослушивания - осознанного и внимательного - с целью понимания теоретического материала и приобретения навыков слухового восприятия жанровых и композиционных моделей классической музыки. В пособие включен небольшой список литературы для расширения и углубления объёма сведений и рекомендации по успешному освоению указанных явлений. The textbook is devoted to a brief review of information related to the categories of genre and form in music. The textbook will help all those interested in classical music to become familiar with the necessary information on these issues. Also the book contains lists of musical works and a QR code for listening to them consciously and attentively in order to understand the theoretical stuff and acquire skills in auditory perception of genre and compositional models of classical music. The textbook includes a short list of literature to expand and deepen the knowledge and recommendations for the successful learning of these subjects.

Аннотация: Иоганн Баптист Крамер (1771–1858) — британский пианист и композитор германского происхождения. Сборник этюдов предназначен для учащихся музыкальных учебных заведений, а также педагогам фортепиано.

Аннотация: Учебное пособие состоит из двух частей: устные тесты и письменные тесты. В каждом – по 20 билетов, которые позволяют отработать все элементы, пройденные в течение двух лет обучения по элементарной теории музыки, и потренироваться перед итоговыми экзаменами. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям. Предназначено для студентов исполнительских отделений музыкальных колледжей. The textbook consists of two parts: oral tests and written tests. Each one includes 20 tickets, which allow you to work out all the elements learned during two years of study in elementary music theory and practice before the final exams. Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements. Intended for students of performing departments of music colleges.

Аннотация: Учебно-методическое пособие представляет собой курс дисциплины «Элементарная теория музыки» в определениях, нотных примерах и заданиях для контроля знаний по темам. Материал сгруппирован по разделам по тематическому принципу, включает теоретический материал, нотные примеры (инструктивные и из произведений классической музыки), задания для овладения практическими навыками, контрольные вопросы, тестовые задания. В ясной и доходчивой форме изложены основные темы изучаемого курса. Пособие снабжено таблицами, рисунками, которые призваны облегчить освоение наиболее трудных дидактических единиц, облегчают чтение и делают материал более доступным. Учебно-методическое пособие предназначено преподавателям, студентам учреждений культуры и искусства, преподавателям и учащимся учреждений дополнительного образования. The methodical textbook represents the “Elementary Music Theory” course in definitions, musical examples and tests on different topics. The material is devided into sections according to topics, includes theoretical material, musical examples (instructive and from classical music), tasks for mastering practical skills, controlling questions and tests. The course main topics are presented in a clear and understandable form. The textbook includes tables, drawings, which are designed to facilitate the mastering of the most difficult didactic notions, facilitate the reading and make the material more easy to understand. The methodical textbook is intended for teachers, students of schools of culture and arts, teachers and students of institutions of additional education.

Аннотация: Данное пособие развивает способность быстро и синхронно считывать сразу несколько информационных слоев текста: нотный, ритмический, динамический и пр. Первая часть игрового курса состоит из заданий. Их порядок и расположение подчинены первоочередным задачам: снять психологический зажим у ребенка перед чтением нот с листа и сделать это занятие увлекательным. Вторая часть пособия – хрестоматия, пьесы в которой подобраны в соответствии с порядком следования тем в первой части.

Аннотация: Издание представляет собой публикацию учебных тетрадей по курсам генерал-баса, контрапункта и композиции Людвига ван Бетховена, вскоре после смерти композитора подготовленных к изданию его учеником, австрийским композитором и дирижером Игнацем фон Зайфридом. Это своего рода конспекты, в которых описание правил сопровождается большим количеством нотных примеров, написанных самим Бетховеном. В приложении содержатся письма композитора, воспоминания о нем. Книга адресована музыковедам, педагогам и студентам музыкальных учебных заведений. This edition is a publication of Ludwig van Beethoven’s studies in thoroughbass, counterpoint and composition, prepared for publication by his student, Austrian composer and conductor Ignaz von Seyfried shortly after the composer’s death. This is a kind of a student’s notes containing the rules’ description accompanied by a large number of musical examples written by Beethoven himself. The annex provides the composer’s letters and memories of him. The book is addressed to musicologists, teachers and students of music educational institutions.

Аннотация: Настоящая работа является первой попыткой создания учебника сольфеджио для ДМШ и ДШИ нового типа, Написана книга доктором искусствоведения – теоретиком–исследователем и педагогом–практиком, охватившим своей педагогической деятельностью все звенья музыкального образования (ДМШ, училище и консерваторию). Опираясь на опыт педагогов, создавших наиболее интересные пособия и на собственный многолетний опыт преподавания сольфеджио, автор предлагает научно-обоснованную методику развития музыкального слуха, прошедшую апробацию посредством длительного использования её в различных учебных заведениях нашей страны.

Аннотация: Настоящая работа является первой попыткой создания учебника сольфеджио для ДМШ и ДШИ нового типа, Написана книга доктором искусствоведения – теоретиком-исследователем и педагогом-практиком, охватившим своей педагогической деятельно-стью все звенья музыкального образования (ДМШ, училище и консерваторию). Опираясь на опыт педагогов, создавших наиболее интересные пособия и на собственный многолетний опыт преподавания сольфеджио, автор предлагает научно-обоснованную методику развития музыкального слуха, прошедшую апробацию посредством длительного использования её в различных учебных заведениях нашей страны. This work is the first attempt to create a new solfeggio textbook for children’s music schools and children's schools of arts. The book is written by the doctor of art - the theorist-researcher and the practical teacher, who covered all the elements of musical education with his pedagogical activity (music school, college and conservatory). Basing on the experience of teachers who created the most interesting manuals and on his own long experience of teaching solfeggio, the author offers a scientifically grounded method for the development of musical ear, which has been approved through its long use in various educational institutions of our country.

Аннотация: Настоящая работа является первой попыткой создания учебника сольфеджио для ДМШ и ДШИ нового типа, Написана книга доктором искусствоведения – теоретиком-исследователем и педагогом–практиком, охватившим своей педагогической деятельностью все звенья музыкального образования (ДМШ, училище и консерваторию). Опираясь на опыт педагогов, создавших наиболее интересные пособия и на соб-ственный многолетний опыт преподавания сольфеджио, автор предлагает научно-обоснованную методику развития музыкального слуха, прошедшую апробацию посредством длительного использования её в различных учебных заведениях нашей страны. This work is the first attempt to create a new solfeggio textbook for children’s music schools and children's schools of arts. The book is written by the doctor of art - the theorist-researcher and the practical teacher, who covered all the elements of musical education with his pedagogical activity (music school, college and conservatory). Basing on the experience of teachers who created the most interesting manuals and on his own long experience of teaching solfeggio, the author offers a scientifically grounded method for the development of musical ear, which has been approved through its long use in various educational institutions of our country. This work is the first attempt to create a new solfeggio textbook for children’s music schools and children's schools of arts. The book is written by the doctor of art - the theorist-researcher and the practical teacher, who covered all the elements of musical education with his pedagogical activity (music school, college and conservatory). Basing on the experience of teachers who created the most interesting manuals and on his own long experience of teaching solfeggio, the author offers a scientifically grounded method for the development of musical ear, which has been approved through the publication of educational literature in central publishing houses and its long use in various educational institutions of our

Аннотация: Сборник коллектива авторов – фортепианных педагогов различных ступеней музыкального обучения включает материалы лекций и докладов, прочитанных и подготовленных организаторами и участниками-слушателями курсов повышения квалификации, проведённых на базе Уфимского государственного института искусств для преподавателей Казахской национальной консерватории имени Курмангазы в феврале 2024 года, а также научно-исследовательские, методические разработки преподавателей музыкальных школ, училищ, колледжей, вузов России и Казахстана. Ключевые слова издания: музыкальное искусство, образование, фортепиано, цели и методы обучения, освоение фортепиано музыкантами разных специальностей, традиции, инновации. Языки издания: русский, казахский, английский. За достоверность сведений, изложенных в статьях, ответственность несут авторы. Полное или частичное воспроизведение, размножение, каким бы то ни было способом материалов, опубликованных в настоящем издании, допускается только с письменного разрешения авторов. Возможно цитирование авторских высказываний с обязательной ссылкой на данное издание. Чистота проверки сборника в системе «Антиплагиат.ру» в сумме составляет 90% (75% оригинальности + 15% цитирования).

Аннотация: Вашему вниманию предлагается сборник тестов по истории музыки. Издание включает в себя более полутора тысяч вопросов, охватывающих четырехсотлетний период истории музыки — с XVII до XX века — посвященных жизни и творчеству семидесяти восьми композиторов. Тесты прекрасно подойдут музыковедам, дирижёрам, звукорежиссёрам, музыкантам-исполнителям, концертмейстерам, теоретикам, искусствоведам, музыкальным журналистам и критикам, будущим преподавателям для подготовки к коллоквиумам, экзаменам и зачётам. Также они будут весьма полезны педагогам средних специальных школ, ссузов и вузов. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям. Пособие предназначено для студентов и преподавателей средних специальных учебных заведений. The current edition represents a collection of tests on musical art. The collection includes more than thousand and a half questions spanning the 400 years of music history, between the 17th and 20th centuries, dedicated to the life and art of 78 composers. The tests will be very useful for musicologists, conductors, sound engineers, directors, performing musicians, accompanists, theorists, art historians, music journalists and critics, future teachers while preparing for colloquiums, exams and tests. They will also be quite useful for teachers of secondary specialized schools, сolleges and higher schools. Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements. The textbook is intended for students and teachers of colleges.

Аннотация: Вашему вниманию предлагается сборник тестов по истории музыки. Издание включает в себя более полутора тысяч вопросов, охватывающих четырехсотлетний период истории музыки — с XVII до XX века — посвященных жизни и творчеству семидесяти восьми композиторов. Тесты прекрасно подойдут музыковедам, дирижёрам, звукорежиссёрам, музыкантам-исполнителям, концертмейстерам, теоретикам, искусствоведам, музыкальным журналистам и критикам, будущим преподавателям для подготовки к коллоквиумам, экзаменам и зачётам. Также они будут весьма полезны педагогам средних специальных школ, ссузов и вузов. The current edition represents a collection of tests on musical art. The collection includes more than thousand and a half questions spanning the 400 years of music history, between the 17th and 20th centuries, dedicated to the life and art of 78 composers. The tests will be very useful for musicologists, conductors, sound engineers, directors, performing musicians, accompanists, theorists, art historians, music journalists and critics, future teachers while preparing for colloquiums, exams and tests. They will also be quite useful for teachers of secondary specialized schools, сolleges and higher schools.

Аннотация: Учебное пособие объединяет четыре работы В. Холоповой, посвященныe мелодике, ритмической структуре, фактуре и тематизму музыкальных произведений. В книге изложены фундаментальные понятия и приемы музыкального анализа, приводятся экскурсы в историю музыки и многочисленные подробные примеры. Издание «Теория музыки: мелодика, ритмика, фактура, тематизм» предназначено в качестве учебного пособия для курсов «Анализ музыкальных произведений» и «Музыкальная форма» в музыкальных вузах и музыкальных училищах, также — для курсов сочинения, полифонии, инструментовки, «Музыка как вид искусства», «Теория музыкального содержания» и других. The textbook unites four works by V. Kholopova, devoted to melodics, rhythmic structure, texture and thematism of musical works. The book outlines the fundamental concepts and techniques of musical analysis, provides excursions into the history of music and numerous detailed examples. The publication «Theory of music: melody, rhythm, texture, thematism» is intended as a textbook for the courses «Analysis of musical works» and «Musical form» in music universities and music schools, as well as for composing, polyphony, instrumentation, «Music as kind of art», «Theory of musical content» and others.

Аннотация: В сборник вошли тезисы докладов конференций, состоявшихся в период 9–22 апреля 2024 года в рамках Декады студенческой науки Казанской консерватории.

Аннотация: Книга является автобиографией великого русского оперного и камерного певца Ф. И. Шаляпина. В ней собраны воспоминания выдающегося исполнителя, дан полный очерк его жизни и творчества, а также показан нелегкий путь к вершинам мировой славы.

Аннотация: Настоящая книга раскрывает нам Серова в большей степени как музыкального критика. Его высказывания о русских и украинских народных песнях, о развитии русской оперы и ключевых музыкальных произведениях того времени сопровождаются не только точными замечаниями автора, но и нотами, в которых читатель найдет наглядное подтверждение сказанному.

Аннотация: Данное издание представляет собой сборник примеров одноголосных, двухголосных и трехголосных диктантов разного уровня сложности, которые направлены на развитие слуха и музыкальной памяти.

Аннотация: Настоящее издание является первым в отечественной и зарубежной науке и практике обобщающим трудом в области развития музыкального слуха. Книга дает возможность составить наиболее полное представление о современных школах и методиках воспитания музыкального слуха в России и за рубежом, в начальном и высшем музыкальном образовании; овладеть новыми психотехниками развития музыкально-артистических способностей. Материал книги может быть использован в курсах методики сольфеджио, исполнительского искусства, анализа музыкальных произведений, музыкальной психологии. Для учащихся и преподавателей музыкальных училищ и вузов, психологов, психотерапевтов. This edition is the first summarizing work on development of a musical ear in domestic and foreign science and practice. The book provides an opportunity to make the most complete picture of modern schools and methods of developing a musical ear in Russia and abroad, in primary and higher musical education; master the new psychotechniques of the development of musical and artistic abilities. The material of the book can be used in courses of solfeggio techniques, performing arts, analysis of musical works, musical psychology. For students and teachers of music colleges and universities, psychologists, psychotherapists.