Аннотация: В данном издании представлен труд историка Бориса Владимировича Фармаковского, который знакомит читателя с художественными идеалами Афин в эпоху Перикла. Особый интерес представляют исследования творений древнегреческого художника и скульптора Фидия, описания образов скульптур богини Афины и детальные обрисовки Афинского Акрополя. Печатается по изданию издательства «Огни» 1918 года. Для всех, кто интересуется историей и искусством.

Аннотация: Для современного человечества роль освоения культурного наследия древнейших культурных центров Востока возрастает пропорционально усиливающемуся кризису европейского, по основам, варианта развития цивилизации. Художественная культура Востока рассматривается на примере нескольких, основополагающих для Востока художественных культур, представляющих реализации таких идейных течений как индуизм, буддизм, ислам, а также синтоизм и конфуцианство. Внутри глобально обозначенных тем выделены наиболее значимые виды художественной культуры. человеком, как неотъемлемая часть его внутреннего духовного мира. Пособие предназначено для студентов и преподавателей вузов, а также для всех интересующихся представленной темой. For modern world, the importance of learning the cultural heritage of the most ancient cultural centers of the East increases in proportion to the growing crisis of the fundamentally European version of the civilization development. The arts and culture of the East are seen through the example of several cultures basic to the East, representing the manifistation of such ideological movements as Hinduism, Buddhism, Islam, as well as Shintoism and Confucianism. Within the large global themes, there are the most significant types of arts and culture highlighted. The textbook is intended for students and higher schools educators, as well as for anyone interested in the subject.

Аннотация: Рассмотрен универсальный закон преобразования материи, отраженный в архитектуре последовательным морфогенезом от мегалитизма древности до «отверточной архитектуры» современности. Процесс совершенствования архитектурных форм стимулируется и контролируется профессиональным глазом зодчего. Этот естественный феномен признан и описан многими, в том числе Леонардо да Винчи. Автор признателен коллегам, не уклонившимся от дискуссии при обсуждении замысла этой работы и формы ее изложения, а также Л.В. Веселовой, оказавшей большую помощь в подготовке книги к изданию. Для читателей, достаточно осведомленных о предмете архитектуры и способных на позитивный или негативный резонанс мыслям автора, стремившегося объективировать оценки истории и современности в материальной организации среды обитания.

Аннотация: В данном издании представлен учебно-методический комплекс нового поколения в рамках инновационного подхода к профессиональному образованию и подготовке педагогических кадров. Учебно-методический комплекс построен на материале учебной дисциплины «Теория и методика обучения изобразительному искусству» как проекции инновационной модели художественно-педагогического образования интерактивного типа, разработанной и реализованной автором. Предназначено преподавателям, аспирантам и студентам университетов, педагогических вузов и колледжей, учителям изобразительного искусства, МХК и других гуманитарных и художественных дисциплин, преподавателям детских художественных школ и школ искусств.

Аннотация: Учебное пособие адресовано студентам, осваивающим основные образовательные программы подготовки будущих учителей изобразительного искусства. Целью данного пособия является оказание помощи в формировании профессиональных умений и навыков педагогической деятельности, в овладении современными методами организации и проведения занятий по изобразительному искусству в общеобразовательной школе и в учреждении дополнительного образования. Представленные в пособии материалы могут быть использованы для дополнения теоретических сведений, полученных в ходе лекций, для подготовки к практическим занятиям, а также для выполнения курсовых и выпускных квалификационных работ, тематика которых связана с вопросами обучения изобразительному искусству. The textbook is addressed to students syudying basic training courses for future teachers of fine arts. The aim of this textbook is to help forming the teaching skills, mastering modern methods of organizing and conducting classes in fine arts in secondary schools and studios. The content presented in the textbook may be used to supplement the theory learned at lectures, to prepare for practical classes, as well as to write courseworks and final qualifying papers, the topics of which are related to issues of teaching fine arts.

Аннотация: Вниманию читателя представляется одна из важнейших искусствоведческих книг XIX века, во многом определившая развитие европейского искусства в Англии и в Европе в целом, — фундаментальный труд английского искусствоведа и философа Джона Рескина. В нем автор определяет искусство как основу национальной и индивидуальной целостности и этики, приводит основные принципы изобразительного искусства, призывая читателя выяснять сущность Прекрасного и Истинного. Для широкого круга читателей.

Аннотация: Учебное пособие содержит комплекс понятий, используемых в работе с произведением искусства, и методику этой работы, созданную петербургским коллективом авторов – преподавателей истории искусства. В текст включены яркие примеры анализа и интерпретации шедевров отечественного и зарубежного искусства, которые могут послужить достойными образцами для учащихся – студентов и школьников. Сочетание теории, истории и методики преподавания искусства – отличительное свойство этого оригинального пособия. Пособие адресовано будущим преподавателям искусства в школе, а также будущим искусствоведов, преподавателям гуманитарных профессий, учащимся художественных школ и широкому кругу читателей, интересующихся искусством. The textbook contains a system of notions used when working with art objects, and the methodology of this work, created by the St. Petersburg team of authors - teachers of the history of art. The text includes vivid examples of analysis and interpretation of masterpieces of Russian and foreign art, which can serve as worthy examples for students of secondary and high school. The combination of theory, history and methods of teaching art is a distinctive feature of this original textbook. The textbook is addressed to future art schoolteachers, as well as future art historians, teachers of humanitarian professions, students of art schools and a wide range of readers interested in art.

Аннотация: Предлагаемый курс игры на шестиструнной гитаре рассчитан примерно на год занятий. За этот срок предстоит научиться исполнять нетрудные произведения из классического гитарного репертуара, подбирать несложный аккомпанемент. По данным современной музыкальной педагогики не существует людей, не способных к музыке. Но музыкальные способности, заложенные в каждом человеке, необходимо развивать путем систематических занятий музыкой. Данный самоучитель призван помочь в овладении основами музыкальной грамоты и игры на гитаре. Использование самоучителя предполагает сочетание творческого подхода с тщательностью проработки каждого упражнения. Разучивая пьесы, следует точно выполнять все указания, добиваясь выразительности исполнения. Целеустремленным, настойчивым и увлеченным начинающим гитаристам самоучитель поможет приобрести необходимые знания, уверенность в своих силах, почувствовать радость живого музицирования.

Аннотация: Дизайнер создает модную одежду, обувь, аксессуары, стильные интерьеры, и многое другое. Создание практичных, удобных в использовании и красивых вещей – главная задача современного дизайна. Профессия дизайнера требует глубоких знаний в области технологии, материаловедения и др. Специалист, занимающийся дизайном, должен обладать навыками художника, конструктора, технолога и т.п. Данное учебное пособие даёт представление о композиции, понятии средств композиции, а также затрагивает вопросы создания различных видов композиции. Основными задачами учебного пособия являются обучение начальным теоретическим знаниям о предмете профессиональной деятельности; ознакомление студентов со средствами и видами композиции; развитие творческого отношения к процессу обучения дизайнеров. Пособие предназначено для бакалавров, магистров и преподавателей направления подготовки «Дизайн».

Аннотация: Учебное пособие по специальности “История мирового искусства” посвящено проблеме типажа в мировом изобразительном искусстве конца XIX – начала XX века. Рассмотрены характерные черты типологических образов, свойственных эпохе модерна. Типажи описаны в контексте исторического времени и в тесной связи с деятельностью живописцев и графиков, воплотивших описываемые образы в своем творчестве. Книга призвана расширить представления читателей о художественной культуре эпохи рубежа веков. Пособие предназначено для студентов высших учебных заведений, обучающихся по специальностям «изобразительное искусство» и «искусствоведение», а также для широкого круга читателей, интересующихся художественной культурой. A textbook intended for the «History of World Art» specialty is devoted to the problem of a typical model in the world fine arts of the late 19th — early 20th centuries. The author studies the characteristic features of typological images characteristic of the modern era. The typical models are described in the context of historical epoch and in close connection with the work of painters and graphic artists who embodied the described images in their art. The book has to expand the readers' understanding of the artistic culture of the turn of the century. The textbook intended for students of higher schools studying the fine arts and art history, as well as for a wide range of readers interested in artistic culture.

Аннотация: «Петербургские искусствоведческие тетради» — совместный проект российских искусствоведов, культурологов, историков, философов, реставраторов, сотрудников музеев, научных и учебных заведений. Тематическая направленность — актуальные проблемы теории и истории искусства в современном преломлении. Издание полезно как профессионалам, так и широкому кругу любителей искусства. “St. Petersburg Art History Books” is a joint project of Russian art historians, cultural experts, historians, philosophers, restorers, museum experts, representatives of scientific and educational institutes. The edition focuses on current issues of theory and history of art from the contemporary point of view. The edition may be of interest for both professionals and a wide range of art lovers.

Аннотация: «Петербургские искусствоведческие тетради» — совместный проект российских искусствоведов, культурологов, историков, философов, реставраторов, сотрудников музеев, научных и учебных заведений. Тематическая направленность — актуальные проблемы теории и истории искусства в современном преломлении. Издание полезно как профессионалам, так и широкому кругу любителей искусства. “St. Petersburg Art History Books” is a joint project of Russian art historians, cultural experts, historians, philosophers, restorers, museum experts, representatives of scientific and educational institutes. The edition focuses on current issues of theory and history of art from the contemporary point of view. The edition may be of interest for both professionals and a wide range of art lovers.

Аннотация: В учебнике подробно и многосторонне излагаются теоретические положения, основные понятия и законы перспективы. Автор описывает процесс и приемы построения перспективных изображений в архитектуре, скульптуре, живописи, сопровождая теорию примерами известных произведений искусства, а также иллюстративным материалом в виде фотографий и чертежей. Издание будет полезно студентам художественных факультетов, а также всем интересующимся теорией искусства.

Аннотация: В учебнике подробно и многосторонне излагаются теоретические положения, основные понятия и законы перспективы. Автор описывает процесс и приемы построения перспективных изображений в архитектуре, скульптуре, живописи, сопровождая теорию примерами известных произведений искусства, а также иллюстративным материалом в виде фотографий и чертежей. Издание будет полезно студентам художественных факультетов, а также всем интересующимся теорией искусства.

Аннотация: Шарль Байе — французский археолог и историк искусства, принадлежал к так называемой культурно-исторической школе, полагавшей главнейшими факторами, определяющими искусство, страну, расу, религию и нравы. Его книга «Precis d histoire de l art» («История искусств», 1886) была переведена на русский язык дважды. Мы представляем перевод Е. М. Преображенской под редакцией замечательного знатока искусства, старшего хранителя Императорского Эрмитажа А. И. Сомова. Автор последовательно рассказывает о различных культурных эпохах в истории архитектуры, скульптуры и живописи — раскрывая и показывая, как связаны друг с другом все проявления мировой культуры. Фокусируясь на истории европейского искусства, автор, однако, кратко упоминает и искусство древней Индии, Японии и Китая. Заключительная часть посвящена истории изобразительного искусства Франции XIX века. Печатается по изданию 1904 года. Для широкого круга читателей.

Аннотация: В книге Г. Вельфлина «Основные понятия истории искусств» (1915) автор занимается, как сам он пишет, не проблемами истории художников, а внутренней, естественной историей искусства – так называемой «историей искусства без имен». В работе шаг за шагом прослеживается возникновение и эволюция видения, зрительного восприятия в контексте истории искусств; в систематической последовательности показывается, как из одного стиля возникает другой, дается конкретная характеристика этих стилей. Издание адресовано преподавателям, студентам и широкому кругу читателей. In the book by H. Wölfflin “Principles of Art History” (1915) the author deals, in his own words, not with the problems of history of artists, but with inner, natural art history – in other words, “art history without names”. In the work, the emergence and evolution of vision, visual perception in the context of art history is traced step by step; in a systematic sequence it is shown how from one style arises another one, and a specific characteristic of these styles is given. The edition is addressed to teachers, students and a wide range of readers.

Аннотация: Книга известного искусствоведа ХХ века В. А. Никольского посвящена особенностям живописи, архитектуры, скульптуры и декоративного искусства разных периодов — от доисторической эпохи до ХIХ века. Для широкого круга читателей.

Аннотация: В учебном пособии рассматриваются отдельные виды тиражируемой прикладной графики, которые имеют информационную, рекламную и коммерческую функции. Эти миниатюрные серии настолько важны, что становятся объектом коллекционирования, эстетическая ценность которых растет по мере увеличения исторической дистанции. Рассматриваются основные жанры графики малых форм и работы известных мастеров. Подготовлено с учетом требований Федерального государственного образовательного стандарта высшего образования. Учебное пособие рассчитано на студентов факультетов дизайна, рекламы, художественной и технической графики, изучающих дисциплины «Графика», «Техники графики», «Объекты малых форм», «Типографика», «Промышленная графика и упаковка», а также будет полезно для тех, кто интересуется историей культуры, коммуникативного дизайна и искусства.

Аннотация: Монография знакомит читателя с результатами сравнительного анализа американских и европейских традиций цветового проектирования городского пространства. Представлены теоретические основы исследования градостроительной живописи на примере современных и исторических объектов и практический анализ цветовых закономерностей. Издание содержит обширный изобразительный материал.

Аннотация: Книга представляет собой сборник новелл Уолтера Патера, объединенных темой развития художественного дара, чувства прекрасного и его взаимодействия с реальностью, в частности с осознанием и ощущением смерти. Тема подробно раскрыта в новеллах «Король придворных художников», «Дэнис Оксеррский», «Себастьян ван Сторк», а также «Ребенок в доме». Печатается в современной орфографии по изданию, вышедшему в 1908 году в издательстве В. М. Саблина, включает вступительную статью П. П. Муратова, который перевел книгу с английского языка. Для широкого круга читателей.