Аннотация: Книга замечательного знатока театра, искусствоведа, критика С. М. Волконского посвящена вопросам актерской техники, выразительности жеста и голоса; автор также описывает систему и школу ритмической гимнастики Далькроза; собственные впечатления от театральных постановок на московской и берлинской сценах. Для широкого круга читателей.

Аннотация: Книга является учебным пособием для студентов, изучающих мастерство театральной режиссуры и режиссуры театрализованных представлений и призвана помочь молодым режиссерам в работе с художником. Она может быть также полезна всем, кто интересуется театром, изобразительным искусством. В ней изложены особенности художественного образа в сценографии и многие его составляющие, основа теории композиции, выразительная работа цвета, весовые характеристики сцены, художественная работа света на сцене и сценический костюм. The book is a study guide for the students, studying the profession of a theatre director and directing of theatrical performances. It is intended for helping young directors in their work with artists. The textbook can also be useful for all, who are interested in theatre and fine art. The book contains the information on the peculiarities of an artistic image in scenography and its components, the basis of the theory of composition, expressive work of colour, weight characteristics of a stage, artistic light work on a stage and stage outfit

Аннотация: Автором предпринята попытка рассмотреть проблему метода действенного анализа как технологию работы над пьесой и ролью. Цель данной работы — помочь студентам освоить нелегкие вопросы разбора пьесы, анализа роли, перевоплощения, создания художественного образа на сцене. Пособие позволяет студенту совместить теоретические знания с практическим опытом, и в этом ему помогают примеры и разбор пьес в приложении. Издание адресовано студентам и преподавателям вузов культуры и искусства, а также театральных. The author makes an attempt to describe the method of active analysis as a technique of working on a play and a role. The aim is to help the students study difficult questions of analyzing a play and a role, dramatic identification, creation of an artistic image on stage. The book makes it possible for a student to combine theoretical knowledge with practical experience with the help of examples and analysis of plays in the addition. It is intended for the students and teachers of universities of culture and arts, and also theatre academies.

Аннотация: Попытка изложения знаменитой на весь мир системы работы актера над ролью («системы Станиславского») в собственной, отвечавшей духу раннего советского времени, интерпретации, предпринятая театральным актером и режиссером Валентином Сергеевичем Смышляевым и раскрывающая некоторые секреты постановки спектакля, а также содержащая многочисленные рекомендации актерам и режиссерам при работе над ролями, образами, костюмами, сценой и другими аспектами театрального представления. Печатается по изданию 1922 года. Для всех интересующихся теорией театра.

Аннотация: В. В. Базанов — один из немногих в России специалистов в области технологии оформления спектакля и техники сцены. Его перу принадлежит фундаментальная монография «Техника и тех-нология сцены», которая получила большое признание. Техника постройки, обработка и монтировка декораций занимает одно из ведущих мест в работе художественно-постановочной части теат-ра над оформлением спектакля. В пособии «Техника изготовления театральных декораций» представлено описание конструкций раз-личных частей декораций. Изучение основ техники изготовления декораций поможет в работе над созданием декорационного оформления спектаклей. Пособие предназначено для студентов и преподавателей высших учебных заведений. V. V. Bazanov is one of the few specialists in technology of per-formance design and stage facilities in Russia. He is the authour of the fundamental monograph “Facilities and technology of stage” which re-ceived considerable recognition. The technology of scenic costruction, treatment and arrangement is one of the major things that should be considered when the artistic production department works on the de-sign of the performance. In the textbook “Techonogy of theatre scenic design”, constructions of different parts of scenery are described. Learning the fundamentals of the techonogy of theatre scenic design will help when working on scenic performance design. The textbook is for students and lecturers of higher education in-stitutions.

Аннотация: В учебнике рассматриваются основные этапы истории развития театральной сцены и ее техники, а также ее современная техника, механическое оборудование, технология изготовления оформления спектакля. Учебник рассчитан рассчитан на студентов и преродавателей высших и средних учебных заведения, а также работников постановочных отделоа театра. The textbook examines the main stages in the history of the development of the theatrical stage and its technology, as well as its modern technology, mechanical equipment, technology production of decoration of the performance. The book is intended for students and teachers of higher and secondary educational institutions, as well as employees of the theater production departments.

Аннотация: В настоящее издание включен сборник избранных монографических этюдов, написанных известным театральным критиком А. Р. Кугелем. Автор писал о современниках, которые отмечены гениальностью в изображении различных обликов на сцене. Печатается по изданию 1924 г. Для широкого круга читателей.

Аннотация: Автор этой книги — русский историк, публицист, политический деятель — обратился к материалам по истории русского театра в самом начале советской власти. Это одна из первых теоретических работ, в которой трактуются психологические проблемы театра как зрелищного искусства в духе идей начала XX века

Аннотация: В. В. Базанов — один из немногих в России специалистов в области технологии оформления спектакля и техники сцены. Его перу принадлежит фундаментальная мо-нография «Техника и технология сцены», которая получила большое признание. В по-собии «Сцена, техника, спектакль» рассматриваются основные функции техники в со-временном театре и важнейшие маханизмы театральной сцены. Учитывая широкий круг читаталей, автор стермился, помимо описания различных видов механического и вспомогательного оборудования сцены, здесь же рассказать об их упрощенных вари-антах, дать советы по устройству малой сцены и использованию техники и простран-ства большой сцены. Пособие предназначено для студентов и преподавателей высших учебных заве-дений. V. V. Bazanov is one of the few specialists in technology of performance design and stage facilities in Russia. He is the authour of the fundamental monograph “Facilities and technology of stage” which received considerable recognition. In the book “Stage, facilities, performance” the main functions of facilities in the modern theatre and the most important mechanisms of the theatre stage are examined. Due to a large readership, the author, besides describing different kinds of mechanical and additional equipment of the stage, aimed to tell about the simplified variants, give advice on the design of the small stage and the usage of facilities and area of the main stage. The textbook is for students and lecturers of higher education institutions.

Аннотация: Учебное пособие посвящено архитектуре и технике театральной сцены XX в. и знакомит с обширным опытом проектирования и строительства театров в Западной Европе, США и нашей стране. Используя огромный фактический материал, автор рассказывает об эволюции тех типов сцены, которые сложились в Европе к концу XIX в. Новые формы сцены рассматриваются в тесной связи с породившими их художественными течениями, программами ведущих режиссеров мирового театра — К. Станиславского, Г. Крэга, А. Антуана, Ж. Копо, М. Рейнхардта, Э. Пискатора, В. Мейерхольда, Н. Охлопкова, Е. Гротовского, А. Мнушкиной и др. Адресовано студентам средних специальных учебных заведений. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям. The textbook is devoted to the architecture and technique of the theater stage of the XX century. and acquaints with the extensive experience in the design and construction of theaters in Western Europe, the USA and our country. Using a huge amount of factual material, the author talks about the evolution of those types of scene that developed in Europe by the end of the XIX century. New forms of the stage are considered in close connection with the artistic movements that gave rise to them, the programs of the leading directors of the world theater — K. Stanislavsky, G. Craig, A. Antoine, J. Copo, M. Reinhardt, E. Piscator, V. Meyerhold, N. Okhlopkov , E. Grotovsky, A. Mnushkina and others. The textbook is intended for the students of colleges. Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.

Аннотация: Учебное пособие посвящено архитектуре и технике театральной сцены XX в. и знакомит с обширным опытом проектирования и строительства театров в Западной Европе, США и нашей стране. Используя огромный фактический материал, автор рассказывает об эволюции тех типов сцены, которые сложились в Европе к концу XIX в. Новые формы сцены рассматриваются в тесной связи с породившими их художественными течениями, программами ведущих режиссеров мирового театра — К. Станиславского, Г. Крэга, А. Антуана, Ж. Копо, М. Рейнхардта, Э. Пискатора, В. Мейерхольда, Н. Охлопкова, Е. Гротовского, А. Мнушкиной и др. Для студентов высших театральных учебных заведений, а также для специалистов - архитекторов, режиссеров, театроведов. The textbook is devoted to the architecture and technique of the theater stage of the XX century. and acquaints with the extensive experience in the design and construction of theaters in Western Europe, the USA and our country. Using a huge amount of factual material, the author talks about the evolution of those types of scene that developed in Europe by the end of the XIX century. New forms of the stage are considered in close connection with the artistic movements that gave rise to them, the programs of the leading directors of the world theater — K. Stanislavsky, G. Craig, A. Antoine, J. Copo, M. Reinhardt, E. Piscator, V. Meyerhold, N. Okhlopkov , E. Grotovsky, A. Mnushkina and others. For students of higher and secondary theater educational institutions, as well as for specialists — architects, directors, theater experts.

Аннотация: Предлагаемое читателю издание включает в себя очерки и фельетоны автора, написанные в период с 1903 по 1916 год. В живой, увлекательной форме повествуется о жизни московских театров, личностях актеров, мнениях и оценках публики и критиков; упоминаются также театры петербургские и провинциальные. Книга представляет не только историческую, но и художественную ценность. Печатается по изданию 1923 г. Книга будет полезна студентам и преподавателям театральных учебных заведений и всем интересующимся историей русского театра.

Аннотация: В основу подбора и систематизации помещаемых в данное пособие сведений положен театральный репертуар, то есть произведения русской драматургии, написанные на сюжеты из русской истории допетровского периода. Учтены также наиболее известные произведения повествовательной литературы, которые могут быть инсценированы. Книга делится на две части: историко-теоретическую и практическую. Первая часть иллюстрирована подлинными портретами и рисунками, а также произведениями русской исторической живописи, дающими оьразцы различной трактовки древнерусской одежды художниками. Вторая часть служит практическим руководством для создания русского исторического костюма. В настоящем издании даются конкретные указания работникам театра о том, как создаввать для сцены русский исторический костюм. Научно отработанный и проверенный, этот материал может служить пособием для режиссеров, художников, актеров и костюмеров, а также будет полезен искусствоведам, студентам художественных учебных заведений и всем интересующимся отечественной историей и культурой.

Аннотация: Настоящая работа включает в себя опыт определения объема и содержания режиссуры, рассмотрение и описание главнейших процессов режиссерского искусства (разбор пьесы, принципы работы с актером, художником, работа над мизансценой, музыкой и т. д.), а также попытку наметить примеры, которыми следует руководствоваться, предлагая студентам изучить искусство режиссуры. Печатается по изданию 1939 года. Данное пособие адресовано студентам вузов и ссузов режиссерских отделений.

Аннотация: Литературное наследие К. С. Станиславского необычайно многообразно: книги — завершенные и незавершенные — теоретического и творческо-практического характера, многочисленные статьи и выступления, обширная переписка. В данный сборник вошли фрагменты трудов К. С. Станиславского, выражающие его творческие убеждения. Книга включает три раздела: «Из теоретических высказываний о театральном искусстве», «Артистическая этика и дисциплина», «О творчестве актера и режиссера».

Аннотация: В книгу включены статьи и заметки о театре театрального режиссера, педагога и общественного деятеля Л. А. Сулержицкого. В статьях раскрываются его взгляды на театральную критику, условный театр, искусство актера и режиссера. Особое внимание уделяется вопросу о месте музыки в драматическом спектакле.

Аннотация: В настоящее издание писателя, общественного деятеля, литературного и театрального критика С. Т. Аксакова включены литературные и театральные воспоминания, а также статьи, рецензии и заметки о театре и видных театральных деятелях.

Аннотация: Настоящее издание знаменитого советского кинорежиссера, народного артиста СССР Григория Михайловича Козинцева (1905–1973) содержит его работы о кинорежиссуре и о комическом, эксцентрическом и гротескном искусстве, а также книгу «Наш современник Вильям Шекспир» (о работе над различными постановками английского поэта и драматурга). Труд снабжен примечаниями, указателем имен и названий. Сочинение адресовано преподавателям и студентам театральных учебных заведений и вузов кино и телевидения, а также всем, интересующимся театральным и киноискусством.

Аннотация: Борис Евгеньевич Захава (1896-1976) — русский советский театральный актёр, режиссёр, педагог, театровед, народный артист СССР. В данной книге автор пишет не только про Е.Б. Вахтангова и В.Э. Мейерхольда, но также касается других ключевых фигур театральной жизни того периода, с которыми так или иначе контактировали Вахтангов и Мейерхольд. Учебное пособие обобщает опыт работы со студентами по актерскому и режиссерскому мастерству в Театральном училище им. Б. В. Щукина; дана система упражнений, помогающих начинающему актеру в создании сценического образа. Рассматриваются вопросы накопления материала для роли, прослеживаются основные этапы репетиционного процесса. Книга предназначена для студентов театральных вузов, актеров, режиссеров, театроведов и просто интересующихся театром.

Аннотация: Сборник «Либреттология. Восьмая нота в гамме» является первым сборником в российском научном пространстве, охватывающим вопросы и проблемы либреттологии — дисциплины, заявившей о себе во второй половине ХХ века. Он объединяет исследования представителей разных научных специальностей, направленных на изучение жанра либретто, его истории, роли в обществе, взаимосвязи с музыкой и другими элементами музыкального театра (К. Учитель). Статьи, включенные в сборник, адресованы профильным исследовательским институтам, студентам, специалистам различных творческих и научных профессий — музыковедам, литературоведам, критикам, композиторам, а также театральным зрителям и другим представителям широкой публики, интересующимся жанром либретто (В. Гуревич).